jueves, 26 de enero de 2012
martes, 24 de enero de 2012
lunes, 23 de enero de 2012
REFERENTES
Benito Rojo, y la idea de superponer diversas materialidades y conceptos opuestos: haciendo convivir en un mismo espacio como complementos estéticos mutuos a la figura humana clásica y elementos gestuales de color. Además del uso del collage en sus telas. 
Jasón Shawn Alexander, pintor proveniente del mundo de la gráfica, en sus obras hace uso de la práctica de un trazo libre y gestual en el cuerpo humano así como en los fondos con manchas.
Mikanno Sketch, 2011
Francis Bacón, su producción sobre la figura humana y rostros apenas esbozados, así como deformados y mutilados. Además de su temática que se acerca con maestría a la noción de animalidad.
Estudio sobre Muriel Belcher, 1966.
Estudio del cuerpo humano, 1967
PRIMERAS MAQUETAS
Acrílico sobre tela. Experimentación con técnica mixta: bocetos a carboncillo. Carece de la temática de hibridación, representando solo un ensayo de figura humana fragmentada a carboncillo sobre acrílico.
ORIGEN: TRABAJOS ANTERIORES
Serie Jauria N° 8, 2010
Señor de las moscas, 2009
El hombre menguante, 2009
Metamorfosis
Las obras tienen como punto de partida la figuración del cuerpo desde la pintura. Dicha incursión en la figuración tiene estrecha relación con trabajos anteriores en el área de la gráfica, siendo las pinturas la sucesión de las primeras. Aquellos trabajos, netamente de gráfica (tinta sobre papel), creaban una ficción, abordando la hibridación entre hombre y animal mezclando en una ilustración: cuerpo humano, cuerpo fragmentado, mutilación y sobre todo la metamorfosis.
La propuesta abordada de dos maneras distintas: tanto en la figuración tradicional (cuerpo desnudo) que va entrelazada con la figuración del gesto y mucho mas gráfica, por medio de dibujos de figura humana realizados con trazos de pintura combinados con manchas de colores.
La producción de la propuesta se fundamentará en una representación ficcionada del cuerpo del hombre: vuelto a armar en la metamorfosis, así como también en la gestualidad de la figura, apenas esbozada, y también en la mancha de color, en una suerte de relación entre icono y mancha: fundiéndose la imagen en el gesto. En definitiva cada una de las dos obras contará con cuerpos desnudos de espaldas, ya sea dibujados, sin extremidades a veces, y con cabezas de animales que proporcionan la falta de identidad necesaria para acercarse a cierta animalidad anónima y universal. Para conseguir esto se recurre más a la “sugerencia” que a la “definición”.
De esta manera se aborda además la pintura desde el uso de técnicas mixtas: integrando el trazo y la mancha, en el uso del acrílico, del dibujo, así como de la brocha, espátula, pincel, obteniendo una técnica mixta, libre y gestual, cercano a tendencias como la abstracción figurativa.
La producción de la propuesta se fundamentará en una representación ficcionada del cuerpo del hombre: vuelto a armar en la metamorfosis, así como también en la gestualidad de la figura, apenas esbozada, y también en la mancha de color, en una suerte de relación entre icono y mancha: fundiéndose la imagen en el gesto. En definitiva cada una de las dos obras contará con cuerpos desnudos de espaldas, ya sea dibujados, sin extremidades a veces, y con cabezas de animales que proporcionan la falta de identidad necesaria para acercarse a cierta animalidad anónima y universal. Para conseguir esto se recurre más a la “sugerencia” que a la “definición”.
De esta manera se aborda además la pintura desde el uso de técnicas mixtas: integrando el trazo y la mancha, en el uso del acrílico, del dibujo, así como de la brocha, espátula, pincel, obteniendo una técnica mixta, libre y gestual, cercano a tendencias como la abstracción figurativa.
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